ORZ...偶发现尤导发现大家滴恶搞了....那个说唱版还有其他...(转载)

显示全部楼层 · 2021-1-26 12:14:56

前面搜查资料,搜索到尤导在以创意文化产业为主题的讨论会上的发言,里面居然有这么一段......真素ORZ啊!!!
　　
　　
　　我们发现一个很有意思的现象，《康朝秘史》还在制作，有一个主题歌，做了一个很时尚的版，里面有一个说唱，演员是钟汉良和石小艺，他们一起唱，结果他们在博客里唱。还有我们发了片花，网上就有各种各样的版本。而且还有各种各样的剪辑，水平也挺高。所以网上的参与、游戏、互动是非常重要的。如果我们以单一的媒体来看的话，我觉得是管不住的也管不好。网上目前出现的恶搞的不可能形成规模，形成规模的是对新媒体的物理本质上进行研究。物理本质是怎么互动的。这跟电视剧是两码事。我们想弄一个电视剧搞一个互动的，不行！所以我们马上拿出第一部作品是网上三剑客在写。他们很累了。前面你们批判我，现在该我批判你了。
　　
　　　　所以我们对新媒体的认知、做、规律的把握、观众的需求盈利模式的形成都是值得我们研究的问题。我觉得这些问题研究出来可能使得我们可能提供的内容，可以通过你已经把握了这样的行为体制规律的前提下放进去，可以获得非常好的效果。这可能也是新的制作者、新的演员、新的导演产生的很好的基地。
　　
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　　ORZ啊!!!偶们滴恶搞啊......
　　估计说的是那个RAP版和MM们利用仅有的片花和娱乐节目中的小片段做成的MV之类的,尤其是那个伪片头
　　
　　
　　
　　全文: 尤小刚：文化传媒产业在新媒体时代的创新和变革
　　2006-07-24　00:27:00　来源：人民网
　　
　　　　人民网北京7月20日讯　由北京市文学艺术界联合会、北京影视艺术家协会、北京大学艺术学院主办的“中国文化传媒产业经营与管理人才战略论坛”今天下午在北京大学英杰交流中心一层新闻发布大厅举行。众多专家和学者围绕北京创意文化产业为主题展开讨论，特别是通过深入探讨文化创意产业高级人才的培养和资源整合等热点问题，促进影视产业的发展。
　　
　　　　下面是北京影视艺术家协会副、著名导演尤小刚的发言全文：
　　
　　　　老师们、朋友们，大家好！关于文化传媒产业我不持乐观态度，尤其在传统方面碰到了瓶颈，所以我的讲话可能跟以斗志昂扬的状态不一致。越研究创意产业越觉得传媒产业的骨干作用和现在的现状很难统一起来，统一不起来市场就难做研讨和开发。我觉得刚才仲老师讲的我很赞同，文化是有传承的，这种传承变成自觉的时候才能产生新的力量，我们最大的问题是怎样来认识我们的文化资源，怎么样保护我们的文化资源，怎么样利用和发挥我们的文化资源，这是很大的问题！
　　
　　　　电视传媒在受到区别于传统媒体的新媒体兴起的情况下，受到了很大的挑战。我们对电视传媒的管理应该说是严格的、积极的、主动的，但是速度不是最快的。所以传统媒体的收视正在下降，正在下降我们没有用一种文化的、经济的、良好性循环来看的话、不加以调整的话下降是必然的，而且是持续的。我们电视剧的发展经历了几个阶段。80年代内地制作，90年代真正符合长篇电视剧规律的发展，后来电视节目市场在93年以带广告播出的，随着广告形式开始兴起。到了97年，特别是亚洲金融危机以后港台的制作人纷纷进入国内，后来促进了我们产业发展，也使得电视台的广告收入开始了规律化的征收。广告进行不下去了，因为电视台广告部开始规范自己的价格和赢收，所以大量的广告无法制约，带来了挫折。2000年，广电总局制定了一个政策，95号文件，关于把国产电视剧放在9：30以前的黄金时段带来了中国电视剧制作大飞跃，到了2002年上半年，仅仅两年半的时间，我们的制作水平和规模，赢收模式都是发展。那个时候中国电视剧外收达到了4900多亿。后来广电总局搞集团化把所有的电视台都合起来了，电视台的台长都撤下去了，迎来了新的局面。到了2005年集团化不搞了，一夜之间几十亿资产都歇了，留下了庞大的杆子。电视剧拍摄近几年放低了门槛，只要你有钱就可以拍电视剧，把规划放弃掉了，改成公式。每年生产13000集，电视台能够消耗的电视剧是6500集。中央台、省台、市台。2002年下半年的集团化使得价格的垄断化愈演愈烈。每年生产13000集电视剧，一年就得40多亿。所以制作商的产值实际上是倒挂的。我们现在只是讲的是分配上的不平衡，其实不是这个！是文化的过度开发，进行了破坏。这个破坏是非常明显的，以前电视剧的制作和生产，演员和制作班子，在93年是4000集的生产量。因为港台的电视剧进入到大陆来进行生产，有2000集的生产能力，所以6000—70000集是差不多的需求量。钱可以进来，那么多资金都可以进来，但是人才不可能在一年之内增长三倍，这是不可能的！因此新演员、新导演他们有效的推出和培养机制的破坏，他们的使用机制被破坏了。
　　
　　
　　
　　　　因为钱进来了以后，老板有钱，拍什么呢？不可能在一夜之间建立完善的机构，他的办法开始抓人才。为什么演员价格居高不下，这是政策控制的。投资商不会往新导演和新演员投资，就开始拼命买牌。有三个问题不能解决。第一是拿钱出来也不可能让编剧在一晚写出电视剧本来。怎么办？一个人找六七八个枪手我说你写，这是我们现在的状况。所以产品的设计是粗劣的。更重要的是文化精神的失落。我觉得产业经营是不存在的。不管电视剧生产怎样商品化过程，最后出口只有一个，就是在国家控制的电视台里播出。所以怎么作为商品经济的产业化经营呢？只能是有规划的进行产业化制作的手段，不叫产业。所以精神文化的短剑，是文化精神失缺的重要原因。《无极》在拍摄的时候被破坏了，大家都痛心疾首，但是我们人才队伍被搞得人心涣散，粗劣的制作是我们的追求，把大腕的导演拿来就开始制作，能够真正坐下来生产产品没有生存的空间。一个好演员，是在若干个作品里积累起来的，大家都公认的。如果一年在十几部里的电视剧里露面，那么他还有什么价值可言吗？现在状况所带来的危机远不止我们看到的是制作商困难了，演员心浮了，不这么简单！又转化为产品出去，概念化、低俗化、易化。这样不正确的东西必然导致文化上的精神缺失，这是最主要的。刚才说到教育问题，这就是教育问题。一方面我们说要注意电视剧正确导向，一方面我们在管理手段上滥用行为手段。刚才交换意见，我说政策有问题。他说我限制古装集限制。我说不对！我们不能简单的限制这个，限制那个，我们要限制的、要鼓励的是要明确起来，要限制的是粗糙的，我们要鼓励的是精华的。古装戏有精华吗？太有了。古装戏每年只占了15％，为什么显得那么多？是因为有的不错，就重播了很多次。我不赞助这样的重播，这样对赞助13000集电视剧有的电视台把好的电视剧拿来在黄金时段播出。二轮买卖低价，在两年三年的播出期有效不断在重播。所以这130000集更没有出路。中央电视台去年11月，把18家大公司找在一起说，我们要改变我们电视剧内容上的单一，对你们18家都开直通车。我们把《孝庄秘史》拿去用了。在今年4月突然发现，买的太多了，大家都往这儿送。到明年四月，经费都花完了，紧急刹车，又进入了混乱阶段。这不是繁荣，是大跃进。我们现在的电视剧就是大跃进，都要炼钢，但是炼不出特种钢来，产量是有的，质量是差的。所有这些炼钢的专家们被小高炉给请走了。但是追产量。因此我讲政策导致了质量有问题，质量上有问题导致了整个形态有问题。这是个困局，我们很多事情很痛心，我们交了大学费，甚至观众都离他而去了，这个时候再总结经验，学费交得太痛心了。大问题是当总结经验的时候，有的不愿意去总结。我们的题材、我们的人才、我们的文化都是我们文化资源的构成。所以说文化资源的环保是当务之急。这是精神环保，我们最后可能变成了不负责任的精神产品的生产者。最后我们再影响出一大批精神上缺失的观众，那才是真正的犯罪。那么导致的问题不仅是综合国力的下降还是民族精神的失落。所以我今天听仲老师讲的话很赞同，太对了！只是民政手段的管理，肯定是对事业的极大破坏。
　　
　　　　那么同样我们的机遇又在哪里呢？因为苦闷，因为无法改变现在已有的这种状况，因为没法去给高温降温。所以不能回头看看传统媒体还有哪里机遇。新产品是内容产品的机遇，但愿这个机遇能够按照正常的发展一段。新媒体就是一个媒体，我想三年以后新媒体就不新了，由于互联网的出现，对3D手机概念的提出，使得我们传媒的载体在技术上得到了很大的发展。但是我们也要研究，我们也走过弯路，我们有制作力量，有自己的力量，有年轻一代、中年一代、老天一代，也有自己的设备，有自己的基地，有七个摄影棚和全数字化的制作设备，我们还有140个各地院校进行明星强化的学生，表演专业的作业就是教师指导下的片断开始。我们也让他们做很多的分析，新媒体上也有短小、精悍等等。今年2月份以来我自己本人也进行了探讨和研究，我发现不对！如果我们的新媒体只是把传统媒体打包，或者按照传统媒体生产放到新媒体说播放，我觉得这产生不了真正的盈利模式。包括这么多的SP公司做的事情很简单，就是把传统的模式拿来放到媒体上播放，买个美国大片才花4块钱，我看你给我打包的旧式媒体有什么必要啊？任何一个小区，任何一个城市能够看40多个频道不是稀奇的事情。我们讲媒体同质化，我们把同质化放在一起就不同质化了吗？我国版权保护是很弱的，所以我们看的节目很多，看都看不过来为什么还要给你交钱。那都是好奇的人做的事情，不可能是大的模式。新媒体目前有三个模式是盈利的。第一个大的门户网站，靠点击量、销售形成自己的盈利模式所以我说只有其一没有其二。还有搜索，搜索是工具型的，特别是若干家企业都放在上面，这是百度重要收入，大家从网上可以很快查到，建立联系。真正在娱乐方式上老百姓愿意花钱去使用的、消费的只有游戏。因为什么？因为它符合新媒体的基本特征。新媒体的基本特征是开放平台，开放的平台上有延时性也有计时性，更重要的还有参与性，这种参与性中间有非常强烈的互动性。花钱打游戏，打的级别很高，甚至赢了Q币，有武器，有直接的利益。同时有不受其它影响的参与以后获得的快欲。所以游戏性在这个互动中间相当重要。所以这是我们考虑新媒体内容的基本的出发点。因此我们就在想诠释放在新媒体上去。1眼睛，E嘴巴，F手指。用你的眼睛去看你想看的，用你的嘴巴说你想说的，用手指指你想指的。FUN可以用手指进行选择，而且这个手指可以带来利益。是一套节目不是一个节目。有信息播报，有主编论坛，有博客圈，有规则战，不断在规则战里进行公众连接的。为什么要（笔势）版呢？情节源本身就是在发展的。（笔势）版是FUN发挥自己的想像来进行挑战。也一样有投票，有积分，不好的就删掉。我们发现一个很有意思的现象，《康朝秘史》还在制作，有一个主题歌，做了一个很时尚的版，里面有一个说唱，演员是钟汉良和石小艺，他们一起唱，结果他们在博客里唱。还有我们发了片花，网上就有各种各样的版本。而且还有各种各样的剪辑，水平也挺高。所以网上的参与、游戏、互动是非常重要的。如果我们以单一的媒体来看的话，我觉得是管不住的也管不好。网上目前出现的恶搞的不可能形成规模，形成规模的是对新媒体的物理本质上进行研究。物理本质是怎么互动的。这跟电视剧是两码事。我们想弄一个电视剧搞一个互动的，不行！所以我们马上拿出第一部作品是网上三剑客在写。他们很累了。前面你们批判我，现在该我批判你了。
　　
　　　　所以我们对新媒体的认知、做、规律的把握、观众的需求盈利模式的形成都是值得我们研究的问题。我觉得这些问题研究出来可能使得我们可能提供的内容，可以通过你已经把握了这样的行为体制规律的前提下放进去，可以获得非常好的效果。这可能也是新的制作者、新的演员、新的导演产生的很好的基地。
　　
　　下面素MM们做滴伪片头滴截图
　　
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千问 · 2021-1-26 12:14:56

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千问 · 2021-1-26 12:14:56

油脂麻花的铁板尤

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千问 · 2021-1-26 12:14:56

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千问 · 2021-1-26 12:14:56

真希望《鹿鼎记》能是《康朝》这种造型，现在我郁闷死了……

千问 · 2021-1-26 12:14:56

这个MV给刻碟的人看到的时候都以为是真的

千问 · 2021-1-26 12:14:56

作者：明教12与天小A　回复日期：2006-7-24　21:43:12　
　　　　真希望《鹿鼎记》能是《康朝》这种造型，现在我郁闷死了……
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　　同郁闷啊!!!!希望后面还有好看的服装,双儿试装的那套不是挺好看么?为么后面的风格那么不一样....

千问 · 2021-1-26 12:14:56

首先对自己坐SF滴银表示最深刻滴BS……
　　再自我检讨……为了坐地下室，先回再看好了。
　　水水，过来亲个嘴巴哈……（趁LP还木来）