哪位高人给一下内地音乐人——金武林的个人资料啊？

显示全部楼层 · 2007-2-28 01:12:05

金武林的专辑〈失乐园〉是中国第一张传统意义上的严肃音乐.金武林，辽宁大连人，五岁开始学习钢琴，九岁就读于沈阳音乐学院附中，大学就读在上海音乐学院指挥系。1988年金武林退学去了广州。1988----1991年间先后在上海，沈阳等地组建“特混”“北方狼”等乐队。1994年夏天，签约当时的大地唱片。金武林小时候参加钢琴比赛常常获奖，更被喻为“音乐神童”他还曾为当时的中央领导人表演过节目。后来他初中毕业后，报考了上海音乐学院作曲系和指挥系。而就在考试的前一天，他才认真地联系了一个晚上，就这么一晚，让他第二天顺利过关。结果他选择了指挥专业，但没有念完，他自称是当时外面的社会对自己的诱惑立太强大了。金武林创作的第一个作品是在上海完成的，歌名叫〈可怕的预言〉，他在91年的时候也写过很多歌，现在大多都听不到了。记得其中有一首〈庞贝称的毁灭〉的歌，印象很是深刻。签约第二年，金武林推出了极具古典风格的另类唱片〈失乐园〉金武林的歌词文学气息是很浓厚的，大多数都深奥难解。叙事性的歌曲〈上海女人〉犹如一首顿悟的先锋诗歌，让人在费解困顿之间为之动容。金武林的音乐受很多风格的影响，这些可以从他的作品中相的易见。比如：交响乐，协奏曲，重金属，RB，朋克等等。在吸收和借鉴之中，营造出了一种有条不紊的混沌的氛围。〈浮世绘〉的歌声像是从水底里发出的嘶鸣。含糊不清的歌词念白，涂抹着一幅恍惚的人世风情画。重叠的音乐与人声揭示出了人性的种种迷惘和悲剧。〈失乐园〉则动用了中央合唱团，首席小提琴大师梁大南，另外李泉也参与了钢琴的演奏。合力营造出了气势磅礴的史诗效果。将“人之欲”这个概念性主题描绘得声色斑斓。此外，带有明显小品趣味式的歌曲〈变形记〉叫人颇感惊喜。小小的心境深刻的寓意，无不诉说着置身与凡世的虚情与无奈。〈我被你歌唱了〉是三宝编的曲。他的一段小提琴SOLO在歌中格外出彩。金武林的演绎更是高亢而激愤。在另一首歌〈还阳〉里金武林重新尝试了重金属的感念。他将音乐的力量和厚度加以沉淀，制造出了具有强烈现场感的实验之音。透着一种强硬的狂野气质。〈好吧〉是一首思想性很强的作品，音乐元素饱满而富有新意。在歌曲首尾分别加上了Mono的样板戏〈智取威虎山〉片段。熟悉的唱词叫人回味无穷。金武林这样解释他的严肃音乐：“音乐本身和我的创作都是严肃的，任何形式都是表达思维的一种工具。我希望我的音乐可以带给的人们一个概念上的转变。”金武林现在一直在幕后做专业制作人，很少有机会出现在人们的视线之中。这期间，他参与制作了王菲的〈流浪的红舞鞋〉，李泉〈一千零一夜花开了〉以及丁薇的〈开始〉等等歌曲的作曲和编配。金武林--严肃音乐 [转] 大约，谁也不会忘记那个令人血脉贲张的魔岩的“新音乐的春天”，它让94年变得绚烂、幻灭；但我想，谁也不会记得95年的“大地现代音乐群”的三张唱片：陈劲《雾气里的昆虫》、丁薇《断翅的蝴蝶》、以及即将提及的金武林的《严肃音乐①—失乐园》。 X0j 没有记得，也就没有忘记。 u 大地的失败在于没有像魔岩一样制造话题和秘密，但这样的埋没不公平，光凭，音乐。94年，“中国火”烧得如火如荼的时候，似乎成了那个时代里最后的英雄梦；但那时谁也不够冷静，谁都觉得春天来了，孤独的人不可耻了，其实有的人已经走了，也是94年，崔健在《红旗下的蛋》的开篇里唱：“我孤独地飞了。”金武林，原就读于上海音乐学院作曲系，后于音乐学院地下室组建“凹凸”乐队，风格偏向于金属乐，但印象中旋律很好，隐约记得他的一首歌，只因为歌名很别致，“嘿，妞”。 ZIO +) 金武林和李泉是同学，只是后来的路不一样，金武林退了学，带着他著名的女友去了北京；李泉则读完了书，当了留校老师。虽然他们在金武林的专辑里有合作，但我觉得他们不一样，金武林虽然也写《女孩与四重奏》这样的曲子，但他自己的东西表达了很上海化的真实情绪；而李泉，第一张专辑还可一听，到第二张，他已经迅速地把音乐留于技巧，让新音乐愈作愈旧，大概是在马龙里驻唱得太久了，像个留着长发的遗老遗少，还不如和平饭店里的老年爵士乐队矫情。 $6k 还是让我们说回这张不够严肃的“严肃音乐”。 z 在歌词上，金武林处理得晦涩却不失幽默，难以辨别真伪却又文诌诌的，大概是因为生活在上海的缘故。当然，这些词也是至今可以看到的最和上海这个城市相吻合的了。而通篇，金武林即使在最严肃的瞬间也没有忘记戏谑。最欣赏的是“变形记”和“好吧好吧好吧”。前者将痛苦变形，在封闭的孤独中把玩着其中的快乐，“让我在自己家里变成一扇门，我可以永远出门永远进门”，再加上歌曲结尾处金武林冷漠地“嘿，嘿”发笑声，让你体会出在角落里因自闭酿出的蜜糖。而后者以惊人的洞察力概括了90年代以后新一代的生活状态，“我们都是善良的/中国制造/我们都是脆弱的/精彩合作/我们都是文明的/什么都要/我们都是快乐的/回家睡觉”，在这些前后断裂的反讽中，我们只能摸着自己脆弱的良心说，好吧好吧好吧，可这些是宽恕呢还是诅咒，只有天知道。 | 从音乐的角度说，金武林首先强调嗓音是一件乐器，于是我们听见在整张唱片里，人声被置于声场之后或不关键的位置，有时甚至是呢喃着本来就很艰涩的诗句，尤其在那两首类似交响诗的作品“浮世绘”和“失乐园”里，金武林的人声甚至只是背景中的背景，不带任何感情色彩和说明意义，只有音乐呈现出的衰败气质在被一遍遍的咏叹。因为受过正统、严格的音乐训练的关系，有时你会觉得金武林的整张唱片过于纷繁复杂，尤其到了最后一首“失乐园”，以交响体式写就的曲子未免显得冗长、乏味。但仔细揣摩，你会发现，金武林运用的经典乐段在很多时候并不表达沉重的情绪，而是戏谑、调侃和扭曲，如“我被你歌唱了”后段诡异多变的小提琴solo，“上海女人”中的冗长的萨克斯吹奏，“还阳”结束时的冲马桶声以及“好吧好吧好吧”和“PM11：30”中对“智取威虎山”和“林海雪原”的采样，无不说明金武林对正统音乐路子的嘲弄和玩笑。而在我看来，整张唱片要表达的正是在光明的阳光下暗暗涌动的东西。金武林不一定是最早洞察了时代微妙的变迁，但他是最初的几个表达者之一。我们围绕着中国火明灭的温暖，作最后的梦时，金武林给我们泼了一瓢凉水，他不动声色地唱“黑夜中黑鸟飘向远方，它喜欢更黑的地方” 。从唱片的标题，你也能看到金武林的一些侧面。一方面，他要告诉你，他做音乐的态度绝对严肃，以此才可界定高雅与媚俗；另一方面，他也言不由衷，画蛇添足，他得告诉你他学的、玩的是正统音乐，如假包换。所以说，“严肃音乐”这四个字也真的就能概括这张唱片了，只是大家角度不同。也许是上海在那个时候的突然起步发展，让金武林看到了最初的噪动和未来几年人们的丧失和堕落；也许是离开了上海，距离使金武林看清了阳台上正在浇花的女人生活中的残忍；总之这张唱片不该被忽略，而应该被铭记，中国摇滚在此完成了过渡，由外而内，延展了新鲜的另类风光，好比始祖鸟化石，联系了爬行类和鸟类一样。参考资料：http://baike.baidu.com/view/748289.htm

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千问 · 2007-2-28 01:12:05

很喜欢他金武林真的非常有魅力！

哪位高人给一下内地音乐人——金武林 的个人资料啊？

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